Musik

'Vissi d'Arte' Songtexte, Textübersetzung und Geschichte

Musikexperte
  • B.A., Klassische Musik und Oper, Westminster Choir College der Rider University
Aaron M. Green ist ein Experte für klassische Musik und Musikgeschichte mit mehr als 10 Jahren Solo- und Ensembleerfahrung.unser redaktioneller prozess Aaron GrünAktualisiert am 30. Dezember 2018

Der Kontext von 'Vissi d'Arte'

Tosca singt diese exquisite Arie im 2. Akt von Giacomo Puccini 's Oper, Tosca , eine der meistgespielten Opern des Komponisten. Lesen Sie die gesamte Zusammenfassung von Puccinis Toska.



Scarpia, Chef der Geheimpolizei, untersucht die Flucht des römischen Gefangenen Cesare Angelotti. Immer misstrauisch gegenüber Mario Cavaradossi, dem Maler, lässt Scarpia seine Männer ihn zum Verhör bringen, als ihnen die Spuren ausgehen, um Angelotti zu finden. Mario ist mit Angelotti alt befreundet und hat ihm im ersten Akt geholfen, sich zu verstecken. Trotz Scarpias Folter bleibt Mario seinem Freund unerschütterlich treu und widersteht jeder seiner Fragen.

Als Marios Geliebte Floria Tosca eintrifft, nachdem sie eine Einladung zum Abendessen von Scarpia erhalten hat, bittet Mario sie, kein Wort zu sagen. Als er in einen anderen Raum gebracht wird, sind Schmerzensschreie zu hören. Scarpia sagt Tosca, dass sie Mario retten kann, wenn sie ihm sagt, wo sich Angelotti versteckt. Zuerst weigert sie sich zu antworten, aber als Marios Schreie stärker werden, gibt sie nach und erzählt Scarpia alles.





Mario wird mit Tosca zurück in den Raum eskortiert, aber nachdem er glücklich gejubelt hat, als von einem von Scarpias Männern bekannt gegeben wurde, dass Napoleon und seine Truppen eine Schlacht gegen Scarpias Verbündete gewonnen haben, lässt Scarpia ihn von seinen Männern ins Gefängnis werfen. Inmitten von Toscas Protesten sagt Scarpia ihr, dass sie ihn noch einmal retten kann, solange sie mit ihm schläft. Tosca singt 'Vissi d'Arte', nachdem sie mehrere seiner Annäherungsversuche vermieden hat, und fragt sich, warum Gott sie nach allem, was sie getan hat, in dieser schrecklichen Zeit verlassen würde.

'Vissi d'Arte' (Italienisch)

Leben der Kunst, Leben der Liebe,
Ich habe noch nie eine Seele verletzt!
Mit heimlichem Mann
wie viel Elend ich wusste, dass ich geholfen habe.
Immer mit aufrichtigem Glauben
mein Gebet
er ging hinauf zu den heiligen Hütten.
Immer mit aufrichtigem Glauben
Ich habe dem Altar Blumen geschenkt.
In der Stunde des Schmerzes
Warum, warum, Herr,
warum zahlst du mir so viel?
Ich gab dem Mantel die Juwelen der Madonna,
und ich habe den Sternen gesungen, dem Himmel,
die schöner lachen.
Nell’ora des Schmerzes
warum, warum, Herr,
ah, warum bezahlst du mich so?



Englische Übersetzung von 'Vissi d'Arte'

Ich lebte für meine Kunst, ich lebte für die Liebe,
Ich habe noch nie einer lebenden Seele geschadet!
Mit geheimer Hand
Ich habe so viele Unglücke erleichtert, wie ich wusste.
Immer mit wahrem Glauben
mein Gebet
stieg zu den heiligen Schreinen auf.
Immer mit wahrem Glauben
Ich habe dem Altar Blumen geschenkt.
In der Stunde der Trauer
warum, warum, o Herr,
warum belohnst du mich so?
Ich gab Juwelen für den Mantel der Madonna,
und ich gab mein Lied den Sternen, dem Himmel,
die mit mehr Schönheit lächelte.
In der Stunde der Trauer
warum, warum, o Herr,
ach, warum belohnst du mich so?

Die besten 'Vissi d'Arte'-Aufführungen

Man kann mit ziemlicher Sicherheit sagen, dass Maria Callas die Rolle der Tosca innehatte. Ihre monumentalen Aufführungen von 'Vissi d'Arte' sind legendär. Obwohl ihre Technik und ihr stimmliches Können manchmal fehlerhaft sein mögen, können Sie durch die Verletzlichkeit und Emotion in ihrer Stimme und ihrem Schauspiel ihren Kummer und ihren Schmerz fühlen, als wären es Ihre eigenen. Abgesehen davon gab es mehrere andere hervorragende Darsteller, die die Rolle ausgefüllt haben:

Die Geschichte von Tosca

Der französische Autor und Dramatiker Victorien Sardou schrieb das dramatische Stück, La Tosca, im Jahr 1887. Zwei Jahre später tourte Sardou das Stück in Italien, und Giacomo Puccini besuchte mindestens zwei Vorstellungen. Inspiriert von dem, was er sah, glaubte Puccini, das Stück in eine Oper verwandeln zu können. Obwohl Sardou es vorzog, sein Stück von einem französischen Komponisten bearbeiten zu lassen, konnte sich Puccinis Verleger Giulio Ricordi die Rechte an dem Stück sichern. Als Sardou jedoch seine Unsicherheit äußerte, sein erfolgreichstes Stück einem relativ neuen Komponisten zu geben, dessen Musik er nicht mochte, gab Puccini das Projekt auf.

Daraufhin vertraute Ricordi einem anderen Komponisten, Alberto Franchetti, die Arbeit an der Oper an. Franchetti, der den Job, den es aussah, nie wirklich wollte, blieb vier Jahre lang dabei, bevor er 1895 die Rechte an Puccini zurückgab. Von da an brauchte Puccini weitere vier Jahre und unzählige Auseinandersetzungen mit seinen Librettisten Luigi Illica und Giuseppe Giacosa und dem Verleger Giulio Ricordi, um Libretto und Partitur fertigzustellen. Trotz der gemischten Kritiken von Musikkritikern liebte das Publikum die Oper, als sie am 14. Januar 1900 im Teatro Costanzi in Rom uraufgeführt wurde.



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